A Ghost In A Well (2018) โทนเสียงกริ่มและจังหวะหักเหลี่ยมอย่างน่าประหลาดใจ

“A Ghost In A Well (2018)” ผลงานของศิลปิน musique concrète ชื่อว่า Eli Keszler เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของการทดลองทางดนตรีในศตวรรษที่ 21 เพลงนี้ไม่ใช่แค่การนำเอาเสียงจากสิ่งแวดล้อมมาจัดเรียง แต่ยังเป็นการสร้างความรู้สึกที่แปลกประหลาดและซับซ้อน ซึ่งดึงดูดผู้ฟังให้จมอยู่ในโลกของเสียง

Eli Keszler เป็นนักดนตรีชาวอเมริกันผู้เชี่ยวชาญด้าน musique concrète และ minimalist. เขายังเป็นศิลปินภาพและครูสอนดนตรีที่มหาวิทยาลัยนิวยอร์ก นอกจาก “A Ghost In A Well (2018)” แล้ว Keszler ยังสร้างผลงานดนตรีที่โดดเด่นอีกมากมาย อาทิ “Last Days” (2016), “The Yearning” (2019) และ “Stadiums and Libraries” (2021).

Keszler ได้รับอิทธิพลจากศิลปิน avant-garde ยุคบุกเบิก เช่น John Cage, Karlheinz Stockhausen และ Pierre Schaeffer ซึ่งเป็นผู้ริเริ่มแนวคิด musique concrète ในช่วงทศวรรษ 1940 “A Ghost In A Well (2018)” แสดงให้เห็นถึงการสืบทอดและพัฒนาแนวคิดเหล่านี้ไปสู่ยุคปัจจุบัน

วิเคราะห์ “A Ghost In A Well (2018)” :

เพลง “A Ghost in a Well” มีความยาว 15 นาทีเศษ และถูกสร้างขึ้นจากการบันทึกเสียงของระฆัง, น้ำไหล, เสียงลม, และเสียงอื่นๆ จากธรรมชาติ Keszler ไม่ได้ merely เพิ่มเสียงเหล่านี้เข้าด้วยกัน แต่เขายังได้ทำการตัดต่อ, ลูป และปรับแต่งความเร็วของเสียง เพื่อสร้าง texture และ ambiences ที่แปลกใหม่

ในช่วงต้นเพลง ผู้ฟังจะได้ยินเสียงระฆังที่ไพเราะและชวนสมาธิ เสียงนี้ถูกซ้อนทับด้วยเสียงน้ำไหลอย่างแผ่วเบา ซึ่งช่วยสร้างบรรยากาศสงบและลึกลับ

จากนั้น, Keszler ได้นำเข้ามาซึ่งเสียงลมที่รุนแรงและกราวกำลัง และการเปลี่ยนแปลงของจังหวะอย่างกระทันหัน ทำให้เพลงมีความตึงเครียดขึ้น

เสียงระฆังยังคงปรากฏอยู่ แต่ถูกปรับแต่งความเร็วและ pitch ให้สูงขึ้น, เกิดเป็นลูปที่ซ้ำๆ กัน ซึ่งทำให้ผู้ฟังรู้สึกเหมือนตกอยู่ในวงวนแห่งเวลา

ความโดดเด่นของ “A Ghost in a Well (2018)” :

“A Ghost in a Well” เป็นเพลงที่ท้าทายการรับรู้ของผู้ฟัง มันไม่ใช่เพลงที่ง่ายที่จะเข้าใจหรือเพลิดเพลินในทันที แต่ด้วยความพยายามและการเปิดใจ, ผู้ฟังจะพบว่าเพลงนี้มีความงดงามอย่างแปลกประหลาด

1. การใช้เสียงธรรมชาติ: Keszler ใช้เสียงธรรมชาติมาสร้างสรรค์ดนตรี ทำให้ผู้ฟังรู้สึกใกล้ชิดกับโลก

2. เทคนิค musique concrète: Keszler เป็นผู้เชี่ยวชาญด้าน musique concrète และได้นำเทคนิคการตัดต่อ, ลูป, และปรับแต่งความเร็วของเสียงมาใช้ในเพลงนี้

3. บรรยากาศที่ลึกลับ: “A Ghost in a Well” สร้างบรรยากาศที่ลึกลับและน่ามหัศจรรย์ ซึ่งชวนให้ผู้ฟังจินตนาการ

4. ความไม่แน่นอน: เพลงนี้มีจังหวะและเมโลดีที่ไม่แน่นอน ทำให้ผู้ฟังรู้สึกตื่นเต้นและคาดเดาไม่ได้

“A Ghost in a Well (2018)” เป็นตัวอย่างของดนตรี experimental ที่โดดเด่นและน่าสนใจ

สำหรับผู้ที่ต้องการสัมผัสประสบการณ์ทางดนตรีที่แตกต่าง, “A Ghost in a Well (2018)” ของ Eli Keszler จะเป็นจุดเริ่มต้นที่ดี

เพลงนี้ไม่ใช่แค่การเล่นดนตรี, แต่เป็นการสร้างโลกแห่งเสียงที่พิเศษและน่าจดจำ